周云由衷地希望，安东尼奥·希尔拉千万不要是这样的导演。 这座小镇上的阳光饱满、炽烈，像一个不容抗拒的怀抱。 周云站在阳光下，很快就流了一身汗出来。 这是安东尼奥·希尔拉希望的样子。化妆师去帮周云做调整。 这个妆容，让周云一开始还有点难以接受，因为不太符合她平时的习惯，上了非常深的眼线。但后来也就接受了。在安东尼奥·希尔拉的电影里，他有他的美学。 周云发现从自己穿的衣服到戴的佩饰，其实都跟整个画面的色调是协调和统一的。之前拍的戏，当然也都会有这样的准备和调整，可是细节到这种程度的，周云还是头一次碰到。 安东尼奥·希尔拉有一套非常成熟的拍摄班底来负责各个部门。 从服装道具到灯光摄影，全都是安东尼奥·希尔拉合作了好几部戏的老班底。 他们对安东尼奥·希尔拉的要求也理解得非常到位，现场基本没有出过什么差错。 这对周云来说非常舒服。 虽然不同的演员有不同的习惯，但是，有一点共性是共通的。 那就是要相信角色，进入状态。 一个一切都顺利运行的剧组，能够帮助演员减少杂念，进入到一个专业的创作氛围之中。 第一场戏开拍。 拍周云从搬家的货车上下来的镜头。 安东尼奥·希尔拉的指令非常清楚，先从周云的腿拍起来。 拍她两条腿伸出来，落在地上。 镜头顺着她的腿慢慢上摇。 摇到她的脸。 这个时候，要有一滴汗珠正好从她鬓角流下来。 她抬起手，用手背擦掉汗水，然后，抬头看一眼四周。 这个时候，瓦德·斯特雷特就趴在他自己家的那个窗边，正在打量她。 在安东尼奥·希尔拉的想法里，这个镜头带着一些蒸腾般的滤镜。 夕阳一寸寸、一缕缕、一簇簇地在天边燃烧着。 周云美丽的脸庞在这夕阳里呈现出一种纯真的性感。 瓦德·斯特雷特就在这一刻仿佛被丘比特射中了心脏。 …… 这个镜头拍得跟童话一般失真。 之所以这么拍，是因为这个镜头在电影中的出现是以库鲁尼·多吉的叙述来出现的。 在这个少年的叙述里，周云从夕阳中走出来，连她的美貌都带着一抹失真的美丽，仿佛神话里的某个女神。 一场拍完。 安东尼奥·希尔拉走过来，对周云说：“非常好。” 第二场，拍另一个机位。 周云又重新演了一遍。 这场戏并不需要什么演技，只要在那个状态里，其他的全靠摄影、妆造。 大约半个小时之后，夕阳落下山。 这场戏也拍完了。 安东尼奥·希尔拉坚持要自然光拍摄，他们每场戏都是在等自然光。 一天就拍了这么一场戏。 安东尼奥·希尔拉对周云说：“你完全明白我想要拍成什么样子啊。” 周云说：“读剧本的时候，我脑海中就对陈珍这个角色有了这样的印象，我理解的就是这样，她在这一幕中是美而不自知的，举手投足之间都有一种魅力，但这种美和魅力都来自于库鲁尼的视角。” “你的理解完全是对的，幸好你没有把她演成一个真正性感的女人。”安东尼奥·希尔拉说，“我特别怕你把她处理得美艳性感。” “她只是在库鲁尼的眼中是性感的。” “是的。”安东尼奥·希尔拉点头，“这是一种被投射的性感，你刚才的眼神特别准确，转头四顾那一瞬间的复杂、打量、旁皇和忧郁，太棒了。” 周云：“谢谢。” —— 安东尼奥·希尔拉对周云的赞美之词并没有让周云松口气。 她之前读过采访，他就是这种风格的导演。在片场，几乎每一个演员都会被他大肆赞美和夸奖，他属于那种典型的鼓励型的导演。给你充分的信心和信任，让你越来越自信。 安东尼奥·希尔拉说过一句话，当演员真正相信自己演好了的时候，会比他想象中演得更好。 拍摄《第八次心动》带给周云最大的一个习惯就是演完每一场戏以后，自己都要审视一番，无论身边的人说什么，她都要自己审视一番，看看是不是真的演对了，演到位了。 真正能够让她全心全意信任、放弃自己判断标准的导演，到目前为止，只有文冰一个人。 周云认真地回想了一遍自己刚才演的戏，无论是状态也好，还是走位也好，确实都是好的，她这才放下心来。 晚上也有拍摄。 晚上要拍周云一些过场戏。 基本上就收拾和整理家里面的一些戏。 当然，也还是从库鲁尼·多吉的视角，看他从窗户看向陈珍的房间。 从库鲁尼·多吉的房间，正好可以透过窗户看向陈珍的房间。 陈珍不拉上窗帘的话，